音楽Jacket占いblog

「えー、今回はスリップノットをやろうかと思います」

「めずらしいね、こういうの」

「僕、全然個人的にこのバンドに興味ないんです」

「そうだよね」

「でも、たまには変わったことやったほうが僕たち自身もあきないんじゃないかと思って」

「これはヘビメタ？」

「さあ。実は聴いたことないんですよね」

「はあ〜」

「だからこそなんか色々聞こうかなと思って」

「はあ、はい、どうぞ」

「ちなみにこれは10周年記念盤なんだって」

「ふーん」

「で、今回は、この10周年記念盤がさ、今聴いてもOKな音なのかどうかっていうところを占ってもらいたいんだよね。つまりさ、ノスタルジックじゃない感覚で聴けるのかってことを訊きたいわけなんだけど。とくに俺なんてこういうのまともに聴いたことないからさ」

「…、これは、マイケル・ジャクソンを聴くみたいな感じなんじゃないかな」

「うーん。つーことは？」

「むしろ10周年記念盤で聴きやすいんじゃないかとおもうよ」

「その当時でリアルタイムで聴くよりも？」

「うん」

「聴きやすいの？」

「なぜかっていうとバランスよく入っているからだと思うんだよね。あ、あの〜、曲の趣向がさ」

「なるほど。へえ、そういうアルバムなんだ？」

「うん。そ」

「…ハッ!、今一瞬占いだっていうのをわすれちゃったんですけどね」





「で、僕なんかはエッヂーなロックが好きだとか言いつつも、」

「知ってる。ほんとにエッヂーだと嫌なんでしょ」

「そ! ほんとにエッヂーだと嫌なんですよ。ゴリゴリなエッヂーなヤツだとね。だからそういう点ではどう？　俺なんかでも聴けるのだろうか？」

「ああ、まろやかさもあると思うよ」

「それは曲のメロディ構成なんかが？」

「いや部分的な問題じゃなくて。全体的なバランスが。あの〜、なんていうのかな。ほどよく熟成して、何かの味がさ、作りたてみたいにとがって出てなくってまろやかになってるっていう」

「そうやって聞くと熟成したワインのような音ですね。占いによると」

「はあ、まあそうですね」

「あと最後の質問なんだけど。このひとたちがマスクを被ってること。それは音作りに関係しているんですかっていう質問なのね」

「それは、もう、もちろんだよ！」

「はー」

「マスクをかぶってるからこそ、ほんとのほんとの本質が出せるんだよ」

「なるほどー」

「だってそんなのあたりまえじゃん」

「マスクによって自我を消してるようなことなのかな？」

「ほら、ウッチャンがさ変装すると人格が変わるようなさ、」

「ああ、めちゃくちゃコントが面白くなるよね」

「そうそ」

「なるほどねー」

「…こんなの占いじゃなくてもさ…」

「わかるだろうと？」

「う、うん」

「…なるほど」

「だからほかのこういうの（こういう音楽）やってる人よりも、マスク被ってるこの人達のほうが本質的に良い音出してんじゃないかと思っちゃうよね」

「それって占い？　それともRの個人的感想なわけ？」

「ううん。今のはわかんない。どっちなのか自分でも」

「なるほど。でも、言われてみればなるほどねっていう…お話をどうもありがとうございました」

「もういいの？」

「ああ」

「あ、あともうひとつ最後に言っておきたいことがある」

「はい」

「あの〜、マスク被っているからこそね、ある意味、彼らは自分たちのエッヂーさをユーモラスにとらえることができてるって感じがするわけ。そこまで突き放して自分たちのこと客観視してるっていうか。そこのところがね、いい具合なんじゃないかなーなんて思ってる」

「なるほどね」

「そこらへんが他のこういうバンドとハッキリ線をひくところなんじゃないかなって」

「無事に10周年をむかえることができる、その耐久性につながっていると！」

「あ、う、うん。はい」

「すいませんね。変なまとめ方で！ 」






マスクかぶってるだけで聴きたくないと思う俺はなんて保守的なんだろうと思う。
ペイヴメント（祝、再結成＆来日）のメンバーがマスクかぶっていたら、俺はファンだったかな。
たぶん聴いていないだろう。
だとしたら、俺にとってのロックは、音よりも格好にこだわっているということか。
KISSとかも苦手だし。
あたりさわりのない格好で、
あたりさわりのないロックをやっているほうが最悪だと思う
俺ってやつは…だめだ。
今度スリップノットを聴いてみなくちゃな。


せちがらい世の中ですが、余計なおせっかいをしてやってくんなさせえ

「オンジャケウラナイ!」

「パフパフパフ　」

「えーと、エールの5作目の占いです」

「5作目なんだ?」

「タイトルが、“LOVE2”」

「LOVEツ〜？！…ふざけてるとしか思えない！」

「フランス人だから」

「フランス人特有のユーモアだね」

「フランス人らしい国民性出てますか。音にも」

「うん、出てると思う。ユニークなアルバムだと思う」

「ふうん〜」

「もはや理解不能な感じとすらいえるJK」

「ほうほうほう」





「あのー、じゃあ聞くけどさ、このひとたちにとっての良い作品ていうのは、いったいどういった作品なんですかね？」

「このひとたちにとって良い作品はね〜、あの〜、自分たちをくすぐらせるようなことかな」

「なるほどー」

「自分たちをくすぐって、自分たちがアハハハって笑えるような音楽にする、喜べるような音楽にするってこと、と思うよ」

「なるほどねえ」

「そういうことを今回はやったと思う」

「ふんふん」




「で、今回5作目での大きなチャレンジとかあるんですかね？　このアルバムで」

「5作目だからこそ余裕が出せたんだと思う」

「ほんとに？！」

「うん」

「そうなんだよ、今回なんかすごくちがうらしいよ。作った環境とかも」

「余裕な感じがする。勝負に出たっていうよりも楽しむ部分がすごい多かった気がする」

「ほうぉ！　するどいね　」

「ええ　」

「実はそうなんですよ」

「へ〜」

「ってなんで俺がそんな知ったかぶりしなきゃならないんだろう…ロッキング・オンで読んだだけなんですけどね。で、俺さ、このひとたちバンドとしては好きなんだけど、」

「うん」

「いつも聴くたびになんかこう眠くなるんだよね〜。いまJK見ただけなのになんか眠いしね〜」

「今日のガリバー、なんかテンション低いもんね」

「彼らにとっての刺激的なアルバムってどういうものなんだろうね？　それとも刺激的なアルバム作ろうとなんて思ってないわけ？」

「あのー、フランス人にとっての刺激と、日本人にとっての刺激概念って一般的にたぶんちがうと思うんだよね。そこのちがいじゃないかなあ〜」

「…はあ、なるほどね」





「今回5作目っていうふうにさっきも言ったんだけど」

「うん」

「僕はこの人たちに会ったらぜひ聞きたいことがあって、それは、なぜ、コンスタントに自分たちらしい音作りを続けることができたのかなってことなんだけどね」

「他人と自分とは別だと思っているからかな。でもそれはもう無意識下で」

「なるほど。この新作にもそういうところは出ていますかね」

「あのー、…今回とくに出ていると思うよ」

「ほう、そこらへんをもうちょっと突っ込んで聞かしてくれない？」

「うん、たとえばさ、周りと自分とを比較して競争心からがんばってるバンドだったとしたらさ、こういうJKには絶対しないと感じるの」

「うん」

「こういう、なんていうか、ふぬけみたいなJKにするっていうのはさ」

「うん」

「自分たちの、マイペースなところで音作りやってるってことだと感じるんですよね」

「なるほど。モノクロだもん」

「もうたぶんさ、普通は理解不能なJKだと思うんだよね、これ」

「うん。うーん」

「ちょっとありえないJKなんじゃないかなと思うわけ」

「そうだよね」

「エールはコンビネーションていうか、お互いに信じあってるところがいいと思うよ」

「今回のアルバムにもそれがすごい出ているってことですね」

「うんうん、お互いの持っている才能を信頼しあっているというかね」

「じゃあ、エールの音楽を聴くっていうのは彼らの在り方を聴くみたいな感じなんだね。きっと」

「うん、そうかもね」

「それがわかっていなかったから、俺は眠くなっていたのかな」

「そうだよ。他のと比べて聴いているからだよ」

「そうだよね」

「エールはエールなんだよ」

「なるほど」

「だから逆に、何とも張り合ってないエール聴くと気分が良くなるっていうひともいっぱいいると思うよ」

「俺も好きだよ。それに今回かなりちがうらしいよ」

「ちょっと興味深いね」

「Rも聴いてみたい、これ」

「うん。ちょっと聴いてみたいね」

「どうせ買うのは俺なんだろ　」

「うん。そのあと貸して欲しいと思っているの　」

「はあい」






インターネットで世界はつながっていると言っても、
いまだフランスは僕にとっては遠い国だ。
音楽なんかはとくにそうで、
どこの国の音楽にも境界線を感じないのだが、
フランス産のロックやテクノなどにはいまだに、
異国情緒を感じてしまう。
たんなる僕が時代遅れなだけなのか、
それとも別の理由があるのか。
これはよく考えてみないとわからない。

時流にあわせず、自分の世界観を全うする
エールの個人主義には憧れる。
信念の強さは自由につながるのだなと思う。
Rはそういったことをふまえて
エールの音を楽しむと良いと言っていたが、
やはり僕は眠くなる。
自由を前に僕は眠くなるのだ。



これを押してくれたらもっとアップ率高く出来るのね。はげましてぃ〜！

「トゥー、トゥトゥル♪（オールナイト日本のテーマ曲）トゥトゥルル、トゥトゥル♪」

「え〜、みなさんこんばんわ、音楽JK占いです」

「パッパッパッパ〜♪」

「この連休を利用してのフェア占いで、できるだけ連続でアップしていけたらなと思います。では、Rさんよろしくお願いします」

「よろしくお願いします」

「はい。では、もうサックリといきましょう」





「今日はミューズなんですけれども」

「はい」

「ミューズはテクニックはすごいあるバンドなんで」

「うん」

「１枚１枚クオリティがあがっていくのは、、それは普通のバンドにとっては当然のことじゃないけど、このバンドにとってはもう当たり前のことなんですよね。すごいバンドなんです」

「ととと、当然？」

「で、なにが前作よりすごいのかっていうよりも、今回僕が聴きたいなと思ったのは、テクニックとかそういうものではなく、本質的なところでどういったものがビルドアップされたのかなあなんてことを知りたいなと思ったわけです。このJKを見て」

「本質がビルドアップ？」

「ええ。本質がビルドアップなんて僕が言っちゃったらRは言うことないんじゃないかなと思うんですけど」

「…本質がビルドアップってどういう意味なのかなと思って 」

「…（笑）なんて言うんですかね、普通のバンドのようにテクニックが向上してアルバムが頑丈になっていくというわけではなくて、ミューズはもっと別な部分で変わって来ているんじゃないかなと思いまして、そこがどういったとこかなっていう。うん、ちょっと、むずかしいことを」

「ごめん、ガリバーさんの話が長くて最初のところを聞くのを忘れてしまいました」

「えー。じゃあ、簡単に言うとね、今回のミューズは、自分たちのバンドのそういった（本質的な）点にフォーカスをして、このアルバムを作りあげたのかどうか」

「…あのー、ほんとうのところ彼らは、（自分たちの）本質的なことは、わからないんじゃないかと思う」

「あ、はー」

「わからないのに、ずーとわかっているつもりで来ているんじゃないかと思う。そこを技術でカバーして来たんだとおもう。無意識に」

「それは言えるかもしれないな。このバンドが他のバンドと一緒に簡単にカテゴライズされたりすることってないからさ」

「ふうん」

「なんかいつも孤高のバンドぽい印象があるんだよね」

「へー」

「かといってすごい変な音楽を、アヴァンギャルドな音楽をやっているわけじゃなくて、すごいポップでエモーショナルな音楽をやっているんだけども、やっぱ孤高なんだよねこのバンドは」

「なんか当たり前のように自分たちの音楽というものをやってきたけど、そんなに他のバンドみたいに深くそれ（自分たちの本質的な面）を掘り下げるつもりでやったことはないと思う。いや、やってるつもりかもしれないけど実際はやってないとおもう。そんな感じがするなぜか」

「なるほどね〜」

「そうじゃないほうをがんばるて言うか、こう、なんて言うのかなインテリチック？　な感じがしますね」

「インテリチック」

「体育会系と医者系だったら医者系というかね」

「単なる文科系じゃなくてね」

「うん」

「創作環境とかにも変化があったようなんだけどさ」

「大きなところを借りたとか？」

「自分たちのスタジオで、自分たちのプロデュースでやったみたいなんだけど。それは吉とでていますか？」

「う〜ん、なんて言ったらいいかわからない。でも他のひととグチャグチャになるよりは、かえってスッキリしたところに方向性が定まっていいような気がするけど」

「へ〜」

「本当に彼らがいま言ったように本質を掘りさげようとしているわけじゃないバンドだったら、そういうつもりなプロデューサーがついたらさ、あの、めちゃくちゃになってバンドが崩壊しちゃう可能性があるかもしれないでしょ、複雑な感じで」

「だから今回そういうのやめたってのもあるんですかね」

「うーん。…とにかく今回はなんか妙にスッキリしてると思う、そう思います」

「はあー」

「妙にスッキリして“自分たちの本質もうわかりすぎちゃうほどわかってる、これが俺たちの本質だぜ”みたいなアルバムに作ったつもりだと思うけど、それっていうのはまだリンゴの一番うえのワックス部分くらいな感じがする。実際にこのアルバムで表現されてることっていうのはまた別の事柄というか」

「ワックスかけられてるリンゴなの！」

「…あ、ガリバーは無農薬じゃなきゃいやなの」

「いや、無農薬のリンゴってのはむずかしいんだよ。ノン・ワックス！」

「ああ、じゃあ、農薬2回くらいの皮のところでいいや」

「農薬2回とかいう問題じゃなくてワックスされてないのが基本じゃないですか、くだものでも」

「う、うん」

「ミューズでも」

「じゃあリンゴの皮１枚ぶんでいいよ！」

「なんの話しだっけ」

「忘れちゃった」

「でもくだもので言えばミューズってちょっと変わったくだものって感じがするよ。俺の中じゃ」

「チェリー？」

「そんな感じ。どうなんですかこの甘みというか、その果汁というか」

「このJKから言ってない？　くだものに見えるんでしょ」

「フルーティー具合っていうのは」

「喉かわいてるんじゃないですか？」

「ちがうちがう。曲がポップかどうかというのを質問するときの比喩を使って言ってるんだよ」

「これはガリバーは全然好きじゃないと思うよ」

「あ、そう」

「うん。でも、こういうのすごい好きなひといると思う。アルバム自体はすごくいい感じするしね」

「それはなんで俺が好きじゃないって言ったの？　ポップさ具合とか、メロディの感じとか？」

「ガリバーは流れていくようなのとか好きじゃないじゃないんでしょ」

「ああああ。くっきり3分できっちり、こう」

「がっちりしたのが好きでしょ」

「ああ、そう、うん。」

「ミューズ聴いたこともないのにこんなこと言うのもへんだけど」

「でもたしかにミューズはそういったサウンドなんだよな」

「そうなんだ？」

「うん」






「彼らはこのアルバムを持ってして、次どういったステップに向かおうとしているのかな？」

「もっと閉じられたところに向かうんじゃないかと思うよ」

「閉じられたところに」

「うん。言葉が難しいけど、そんな感じが近いかな。ファンの数とか減っていくかも。それか増えてくかも。どっちもあり」

「まあ、でも閉じられたところっていうのはたぶん、より自分たちの」

「そう、色を濃くだしていくのね」

「なるほどね」

「あ、ちがった、このバンドの場合、“濃く”っていうのじゃなくて」

「うん」

「綿密に出していくっていう感じ」

「不思議なバンドだよね。なんか、このひと達の個性っていうのは、普通のバンドのいわゆる個性とはちがうんだよね。Rが言おうとしているのは、2012年に向けてのバンドなのかもしれないな」







　bounce.somのレビュー


ミューズが解散することになっても
オアシスのように話題になるとは思えない。
ミューズはオアシス級に人を集め、
熱狂させるバンドである。
なのにみんなのバンドという感じがしない。
なぜだろう？

ミューズは、周りと関係なく
自分たちの温度を高めて行く。
世界を横断して行く台風みたいなものだ。
あまりに勝手に進んで行くので、
過ぎ去ったあとはみんな忘れてしまう。

みんなとつながることが重要なのではなく、
誰もが自分自身のままで、
分け隔てなく共存できる世界がやってくると思う。
ミューズはそんな世界の、
これからのバンドなのである。きっと。


どうして誰もこれを押してくくれないのか…。　おもしろくないならはっきり教えてぃ〜

「このアルバムにはタイトルも名前もないのかな？」

「ついてないね」

「ふーん。なんでつけなかったんだろ？　それほど自分に自信があるってことなのかな」

「縦のとこについてるんじゃない？」

「レッド・ツェッペリンの４作目なんてさ、音だけで評価しろってタイトルも何もつけなかったという話があるわけなんだけど、このアルバムにも何かそういう理由があるんですかね」

「もし実際のJKにもついていないとしたら、それはストロークスだからじゃないの」

「ストロークの俺は誰もがみんな知ってるだろうってこと？」

「ちがう。この人にとってはストロークスがメインという感覚のほうが強くあって、ソロに名前を大きく入れてみたら違和感がしたんじゃないかな」

「なるほどねー。このJKにはそういった気持ちの一面が出てんですね」

「ほんとかどうか知らないよ ! いまのとこは占いじゃないもん」

「実際、音のほうはどうなんだろうね？　
ストロークスと違うらしいんだけどさ、やっぱりあえてちがうようにしてるんだ？」

「それはもちろんいろんな側面があるから、と思うよ。このひとの」

「うん。もっと詳しくみてみてくれる？」

「…あのー、こう言うとソロだから当たり前って言われるかもしれないけど、でも、そういう想像以上にプライベートな音という感じがする」

「はああー。プライベートな音っていいよね」

「うんそうね」

「ということは、ジュリアン・カサブランカスはやりたいこと120％くらい思いきりやれたんでしょうね」

「うん。でもそういう雰囲気じゃない感じね、もっと気楽なアルバムだと思うんだよね」

「みんなが想像しがちな重いストロークスじゃなくて、そして、いかにもソロ！　ドカーン！というのではなくて？　ということ？」

「こっち（ソングライティング中にメインで出てくるの音）はストロークスだけど、こっち（それとは別に自分から出てきた音）は何なのかなー？　と考えた時に、これはもしかしたらソロをやったらいいのかもしれないかなーと思ってやった感じの気楽さというかね」

「じゃあ、先にソロアルバムありきじゃなくて」

「予感があって、というか、そういう傾向の曲、またはフレーズがいくつかあってやりたいことのイメージができたんじゃないかって感じがする」

「ふーん。他のメンバーは自信のユニットとかソロとかポコポコだしててさ、でもこの彼だけがずっと出してなかったわけなんだけど」

「それはやっぱりこだわりがあったからなんじゃないかな、いろいろ、彼の。でも今回のは自然な流れで作ることができたから、それはOKだと感じたんだとおもう」

「なるほどね」







「じゃあ、このあとにまたソロを何枚かとかそういうことは特別考えたりはしてないの？」

「そういうことはいまは考えていないと思うよ」

「今回はたまたま出来たんだ？」

「トム・ヨークの占いのときもそういうのに近かったんじゃなかったっけ？」

「そんなこと言ってたね。トム・ヨークのあのアルバムのスタンスに近いってこと？」

「だと思うよ。もちろん内容全然ちがうけど。本人にとってのソロへの流れは近いかもね」

「あのさ、トム・ヨークはイギリス人じゃない。ストロークスはニューヨークのバンドじゃない。でもこのアルバムをパッと見たときイギリスぽい印象を受けたんだよね。なんでなんだろ？」

「うん。イギリスぽいね。それはプライベートさが出ているからだよきっと。あんまりパブリック向けっぽくなくてね」

「あー、なるほどね、そこにつながっているわけだ」

「狭い感じがしたんじゃない」

「うん、いい意味でね。なかなか良さそうだね。そうやって聞くとね」







「気になったのは、このアルバムにおいてのこの人の音の作り方なんだけど。ストロークスでは、バンドでしっかりと緊張感もって作ってるっていうイメージあるんだけど、ソロのときはもっと、楽しくのびのび自由にやったのかなって。まあ、ストロークスでも自由にやってんだろうけどさ、なんていえばいいのかな〜…」

「あたま使ったとおもうわ」

「あたま使ったの？」

「うん」

「そりゃ、意外な、意見だね

「あの、曲の切れ端みたいなのがいっぱい落ちていてさ、それを曲にするのに、けっこうあたま使ったとおもう」

「ふぁ〜〜〜」

「だからのびのび楽しく、とかそういうのはちょっと合わないとおもう。表現として」

「いや、俺だってこの人が“のびのび楽しく”っていうのはちがう思うけど、なんかこううまく言葉が出てこなくてさ…。でも、頭を使って断片的なものをいろいろ構築していったのは、なるほどなって感じするよ」







「このJK見る限りだと、ま、俺が占うわけじゃないけど、それはけっこう上手くいったんじゃないの？　そのパズルみたいなのは」

「どこにもあてはまらないようなアルバムになったんじゃないかなあ」

「JK的には、どう？　このアルバムはいいなーとか、イマイチとか、いつもレコード屋で教えてくれるけど、そういうのはどうなの？」

「そんなに売る気はないと思うよ」

「売る気ないの…？」

「うん…ストロークスのB面集ぜんぶ自分で作って歌ったみたいなつもりで出してるという感じがする。リスナーの印象としてはそう受け取れないかもしれないけど、でもそういうスタンスが彼の中ではじつはあるんじゃないかと思う」

「なるほどね〜」

「でも、だとしたらそのぶん価値は高いと思うよ」

「あ〜、なるほどね。わかりました。」







ガリバーのひとり言の前にここを押してね

　　Thanksありがとう！



bounce.somTHE STROKESのJULIAN CASABLANCASが初のソロ・アルバムをリリース



過去から続いている考え方では対応できない世の中になってきました。

バンドであるか、ソロであるかというのは、“音楽”という観点でとらえた場合、なんの意味もないことなのかもしれない。
できあがった音だけが重要であるならバンドかソロかというのは、音楽を作る方法論にすぎない。

バンドかソロか。アルバムか楽曲単位のダウンロードか。
その境界線はもはや曖昧で、音楽を聴くということだけがシンプルに残されている。
僕自身も、音楽というものがなぜ自分にとって必要なのか、思いこみではない本当の理由を探らなければいけないと思っているところなのです。

　　

僕のi podにはグレングールドとペイヴメントがはいっている。
シャッフルされて交互に流れるのだが、
まったく違和感がない。
通勤途中の街並がグールドのピアノで
映画のワンシーンのように見える。
大きな出来事が起きる予兆を感じさせる風景場面、
もしくはすべてが終わった後のラストシーンという感じだ。
グールドのピアノは神の俯瞰だなと思う。

その後グシャグシャのペイヴメントが流れはじめると、
思いきり両手をあげたくなる。
自分はまだ生まれたばかりの子供だ。
のしのし未知の時間に向かって歩いて行く感じ。
なんでもOKという気分になる。

天才的なピアニストによって奏でられるバッハと、
90年代を代表するローファイサウンドの流れによって、
自分は人生という映画の中で何度も死んで、
何度も誕生していることに気づかされた。
すべてが許されている。
とってつけたようなテーマも、
絵に描いたようなメロドラマもいらない。
自分の存在は世界の一部であり、
そのことを実感したときに僕は感動する。

i podで気分が良くなったからって
意味のある1日に出来るかは自分しだいだ。
だけど自分がポジティヴなオーラに包まれるのを感じる。
これは一種の音楽療法なのだろうか。

i podをしていないときも音楽的な体験があった。
ある朝、
とても前向きな表情で空を眺めている女性がいたから、
なんだろうと僕も空をみあげたらぬけるような青い空だった。
僕が空を見あげたことで、
すれ違いの男性もつられて空を見る。
女性につられて僕や男性が空を見るから、
通勤途中のひとたちが“なんだなんだ”と空をみあげた。
そこにはただの青い空しかない。
誰もが納得したというすがすがしい表情をしていた。
これは最初に空をみあげた女性が発した音を、
みんなが1曲につなげていったという感じがしたのだが、
どうだろう。

僕と君とのメロディをかなでてみてぃ〜

「このクリブスの初回限定生産にはDVDもついてんだってさ」

「へー」

「それで2300円だってさ。安いよね」

「ライブより安い」

「赤坂ブリッツでライブだってさ。インフォメーションみたいだね、これ。ハハハ！」

「あのね。赤坂ブリッツであれ見たことある」

「スウェードでしょ。良かったよね」

「２日連続で見たの」

「今はなきスウェードね」

「そう」

「このひとたちかなりね、スペシャルな能力持ってると思うんだよ。星の数ほどロックバンドあるけど、その中でも、音の鳴らし方、メンバーの結びつき方とかがほんと特別だと思うんだけどさ。このニュー・アルバムはそういう力がどう発揮されてるかっていうのを知りたいのでね、そこらへんをRに説明してもらえたらな思いまして」

「……そんないきなり核心的なことから聞かれてもねえ」

「ああ、そう。じゃあ、いいわ。もっと、やわいとこからいってみる。すごいメロディがいいバンドなんですよ。でもなんかね、俺個人的なんだけど、フルで聴いたときにすっごいいいのと、今ひとつメロディは良いけどパンチに欠けるというのがあって、今回のニュー・アルバムはそこらへんどうかなと思って」

「それは変わんないと思う」

「いままでと変わんないんだ。全編ガッチリ、バッチリOK！　みたいな感じじゃないんだ？」

「べつにそんなふうに作っているつもりじゃないと感じるから。まあ、そういうふうに作れればいいにこしたことないだろうけどさ」

「うん」

「日記書くようなものかな」

「ああー」

「自分たちのすべてを記録しておきたいだけというようなことだと思うから」

「日記書くようにあんな素晴らしい曲の数々を作るなんてな…。やっぱこのひとたちはすごいなあ」






「でも日記書くようなってのはわかるよ。演奏する姿見ててもさ、ホントいい意味で遊んでるように音楽をつむぎだしている感じがあって、そこが見てても大好きなんだけど」

「それがこの後ろのライブラリーみたいなのに表れているんだよ」

「はあ、なるほど。で、このアルバムでは、その遊んでいる感じが、今回はどんなふうに表現されてるのかなって気になるところなんだけどね」

「遊んでいる感じ？」

「うん」

「う〜ん、遊んでいる感じっていうか、無意識なところで赤裸々にやろうとしてるんだと思うな」

「ほお…。でも、そんなような話はさっきも聞いたんだけど」

「あのさ“いわゆる”っていうっていうものをはずそうとしているんだよ、きっと。誰だってみんなほっとくといわゆるロックをやってしまうわけ」

「このひとたちであろうとも」

「うん。きっと誰でもね。耳に染み付いているから」

「ふーん」

「ロックってものが」

「ええ」

「でも、そういうの全部既成概念はずした、ほんとに自分たちのロック、もしくはロックなんて型じゃなくてもいいから自分たちの形のようなものを作ってみたいと思っているんじゃないのかな」

「ああー。いわゆるロックみたいなところで視点をあわしているわけじゃないんだな」

「うん」

「もっと志高いんだね」

「ま、そこまで言葉で思ってない感じするけど。実際やろうとしてることはそんなようなことだと感じる」

「うーん。わかるな」

「だからそういうヘボいとか思われる曲もいっぱい入ってるんだと思うよ」

「なるほどね」





「じゃあ、これね２nd。どう？」


The New Fellas

「うん。なんか、…素人くさいね」

「素人くさい。じゃあ、このひとたちは１枚１枚成長してんだね」

「…そうだね。１枚１枚っていうか、今回で成長したんじゃないのかな」

「あ、そう。
これ１st」


The Cribs

「こっちのほうがマシだと思うな（２ndより）」

「じゃあ、今度はちょっとこっち見てよ」


メンズ・ニーズ、ウィメンズ・ニーズ、ホワットエヴァー

「これが前回のアルバムなんですよ。よく見てくださいよ」

「なんだか今回のに比べてパッとしないね。それに3枚の中でも一番パッとしない感じだね。洗練はされた感じはするけどね」

「そう？　フランツフェルディナンドのボーカルのひとがプロデュースしてんだよ」

「へええ」

「いいアルバムだよ。３rdなんだ。このJKと最新作を見比べてなんか大きく変わったところがあるんじゃないですかね」

「すごい変わったと思うよ」

「すごい変わった？」

「うん。かなり進化したと思う」

「進化した」

「方向性がいっぱいできたと思う」

「フンフンフン。その要因となったものはわかりますかね」

「やっぱりいっぱいいろいろ実験したからじゃないかな」

「実験した？　３rdアルバムでも彼らはすでにいっぱい実験みたいなことしてたと思うんだけど」

「今回はもう、そういう自分たちに飽き飽きしたんだと思う」

「なるほど。それで今回のニュー・アルバムでは実験の質が変わったわけだ」

「実験の質っていうか、そういういろいろな実験して飽き飽きして、それよりももうちょっとグレードの高いところに目を向けなきゃダメだっていうことに気がついたの、と、思う」

「なるほどねー」

「グレードが５まであったとしたら、３くらいのグレードのもの延々作っているうちには３が５だと思って、そのうえに５があることに気づいてなかったんだよ。でも何かのきっかけでグレード５のものが出来た時に初めて、あっ、あのときは３だったなと思ったと思うわけ」

「なるほどねー。じゃあ前のアルバムの印象で聴くと、今回彼らのまたちがった感じが楽しめると」

「今回のほうが断然良いと思う」

「彼らは今回、人間関係性においてすごく変化があったんですけど。実は」

「へー、じゃあそれもいいふうに働いたんだね。誰かぬけたの？」

「いや、逆」

「じゃあ、そのひとの影響大きいのかもね」

「そのひとの影響大きい？」

「いや、こんなにも変わっているんだったら、きっとそのひとの影響もあるんじゃないかなと」

「あー、そこね、ちょっと下世話な感じで聞きたいんだけどさ。そのひとの影響がどんなものだったかとか。ま、そこまではわからないですかね」

「ドライになった感じがする」

「ドライになった？　ふーん」

「ドライになったと思う」

「バンド自体が」

「うん。自分たちの創作物とか音ってものに対して、ドライに、み、見ることが出来て、」

「それが更なる成長につながったと」

「ええ。はい」

「そうなんですよ。実はね、ひとりすごい伝説的なギタリスト、ザ・スミスっていうバンドにいた、ジョニー・マーというひとが入ったんだよね」

「ふ〜ん」

「…Rにとっては、そんなことはどうでもいいと」

「それで、ドライになったわけなのかな？」

「うんうん。なるほどねー。やっぱジョニー・マーの参加は大きく影響したんだな、と」





前回はみんなほんとに押してくれてありがとう。
応援してもらえてうれしいです。
また今回もお願いだよ！
ガリバーのひとり言を読む前にこれを押してね。お願いね。

あ、いま押してくれた？

どうもありがとう！！




久保憲司さんのロック千夜一夜／第148回 ─ ジョニー・マー新加入!　UKとUSのインディー・ロックを秘かに邂逅させるクリブスの記事
bounce.comのレビュー。
UKロック マニア！さんの「ジョニーマーがクリブスに正式加入」記事。



最近、俺はi podにペイヴメントの「クールキッド・レイン」のデラックス版を入れて毎日出勤途中に聴いている。
散々聴いて聴き飽きたはずなのに、数年ぶりに聴くと再び新鮮で、メロディやギター・フレーズの組み立て方がグッとくる。
スティーヴ・マルクマスのヴォーカルも味があっていい。
ペイヴメントは渋谷のクアトロでライブも見た。
ローファイな感じはそのままに、演奏は分厚くタイトで、音楽へのマジな愛を感じたのを覚えている。
俺のフェイバリット・ライブだ。
新作が出ないのが残念でしょうがない。
90年代を象徴するバンドだったのにニルヴァーナやオアシスのように物真似バンドもなかなか見当たらず替えの効かないバンドだったのだなと思う。
そういう意味でクリブスは絶品だ。
クリブスにペイヴメントの最良の遺伝子を感じている俺は、
クリブスの新作を聴けるという幸せを噛みしめている。
おまけにペイヴメントにはない2000年代バンドらしいヌケのよさもあって、ノスタルジーではなく、音楽の未来を感じて好きだ。

「えー、緊急」

「フーッ」

「やめてくれよフーッて言うな。ノイズが入るだろ」

「深呼吸したんだよ。ハー」

「音JK占い番外編です」

「パホパホパホ 」

「なんとオアシスのノエルが脱退宣言をいきなりしてしまいまして」

「ノエルってどっち？　お兄さん？」

「お兄さんだね」

「お兄さんなんだ！　弟の方かと思っちゃった」

「メインソングライターですよ。オアシスの。ま、今は他のメンバーも曲作ってるけど。で、これはね、2009年９月５日現在、はっきりしたことがまだ本人達から何も知らされていないので、ここはRのタロットリーディングで」

「はい」

「真相の行方を占ってみようということになりました！」

「占いましょう 」

「大変ですよ〜！」







「えーと、じゃあ、まずですね」

「はい」

「今、現在（2009年９月５日）そのー、ノエル」

「お兄さんだっけ？」

「お兄さんの方」

「お兄さんが、ノ、エ、ルと」

「はい。お兄さんの状況を教えてくれる？　この脱退にいたるまでの、その〜、」

「あー、あの、なんかね、やっぱりオアシスっていうのはお兄さんの力がすっごい大切みたい、っていうか、クリエイティヴィティにおいてすごい強いみたいなんですよ」

「ふん」

「でね、そういうふうには見えないんだけど弟さんの依存性っていうのが、結構過剰に、あの、『兄ちゃ〜ん』とかいうわけじゃないけど、こう、お兄ちゃんからしてみれば重た〜く、あるみたいなんですよねー」

「あー、弟さんが依存的な存在だと」

「そう」

「お兄さんにしてみればそれがすごくあったと」

「そういうのもあって、あとお兄さんはやっぱり自分の利害とかスペースを守ろうと思ったみたいで、でもそれをうまく表現できたわけじゃなく、その自分のあれこれを守るためにしたことが、この今回の、脱退ということになったみたいなんだよね。つまり、自分の道を挫折してしまった、みたいな感じな表現方法になっちゃったわけみたいなんですよ」

「フンフンフン」

「で、弟は今までお兄さんにしてきたことが、かえって、というか、あの〜、かなり甘えがあったみたいで、それがマイナスになってしまったみたい。で、やっぱり、この問題というのは、弟と兄間の感情のもつれ問題というのがメインみたいで」

「やっぱ、そこですか」

「はい、そうみたい。あきらかに」

「もう他のメンバーやスタッフとかも関係なく」

「情に関わるところでのこのトラブルというか悲劇というかだったみたい」

「まあ、それしかないかなと、外部から見ていても思ったりすんですけどね」

「うん。カードもそう言ってるですよ」

「はあ、なるほど。では、今後の、ふたりの感情のもつれみたいなものの行方は、なにかわかりますかね」

「やっぱり弟とお兄ちゃんが一緒にいると、お兄さんは、弟はやっぱさ、あの、なんつーの、べつに本当に暴力をふるうってわけじゃいかもしれないけど凶暴的な感じの印象みたいなんだよ、凶暴的っていうか」

「お、おと、弟が」

「そう、弟。なんていうか荒々しい感じで、お兄さんは弟がそばにいると心落ちつけないみたいな、なんかそんな感じがあって。でも今まではね、そういうふたりの関係も保留にしてあったみたいなの」

「うんうんうん」

「今までは、ま、ちょっと、しばらく頭冷やそうみたいな感じがあったんだけど」

「うん」

「でも、今、こういうふうに、たぶん突発的にしちゃったんじゃないかなと思う」

「どっちがなにを？」

「お兄さんが脱退したこと」

「これは、けっこう突発的だったと」

「そう、そう。あんまりじっくり考えてしたことではないみたいな感じ。でも、今までつもってたものがあるから。二人はいい具合には別れてないって」

「なるほどね」

「それで今はやっぱり、あのー、こういうことやってしまったわけけど、この。感情的なこのえぐれ感というか喪失感というか、それは二人ともすごい強いみたい」

「お兄さん？」

「ふたりとも」

「ふたりとも」

「うん」

「うーん」

「でも運営のためにはしかたないみたいっていうか、そういうのはあるみたい」

「オアシスの運営」

「とか自分のアーティストとしての運営のために」

「あー」

「そのためにはこうするしかなかったみたいなんだけど。でもやっぱり感情面ではふたりともすごいえぐられてるみたい」

「うーん。なるほどー」






「解決の糸口、いやー、ないのかなー」

「でさ、あのー、頑固さが、ふたりともなんかあるみたいで。…アドバイスとしては、まあ勝手にアドバイスさせてもらうと」

「はい」

「このままふたりとも頑固でいくと、すごい深く結びついていたふたりがねバラバラになっちゃう感じなの。身も心もね」

「うん」

「だからね、ふたりとももうちょっと頭やわらか〜くして、仲良くしてもらいたいな、なんて」

「ま、オアシスのノエルとリアムがこのブログを見ているわけはもちろんないんですけれども、Rの願いが彼らに届くといいね。ぜひ、ノエルさんもリアムさんもアタマをやわらかくして、今一度お互い向きあってほしいところだね」

「うん。でも、やっぱりね、何回やっても同じくり返しになるんだとは思う」

「あー、なるほどね。はー。ま、占いはだいたいこんなところですか」

「あの、お兄さんがね、そんなにオアシスの中でそこまで大事な存在だって知らなかった。でもね、ほんとにこのお兄さんがやってるバンドなんだなーと思った。占ってみて」

「なるほど、ありがとう！　じゃあ、緊急速報はスピードが命だからさっそくUPしてみるよ」

「…あの、いま、気がついたけどさ、ガリバーから2人のことについて占ってくれって言われたから二人の関係メインに占ってたんだけど、で、それ念頭にリーディングしちゃったんだけど、いいのかなって…。」

「…。いや、いいんじゃないかな。なんか矢追純一のUFO番組みたいになっちゃったけどさ…」





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bounce.som 沈黙を守っていたLIAM GALLAGHERが「もうOASISは終わった」と発言



僕個人的には、
ノエルぬきになったオアシスを見たい気がする。
猛烈なファンの方は怒るかもしれませんが。
クリエイティブ・リーダー（というものがあるなら）がぬけてこそ、バンドの本性があらわになってくる気がするのだ。
バンドって火事場のクソ力を発揮するときがあると思う。
ノエルから離れたオアシスを見たい。
どういうバンドになるか想像できるようで出来ないところがニュー・オアシスの魅力だ。

ノエルの歌はもはや、オアシスの中で聴くのはチグハグ感があった。
バンドを利用したソロではないかと僕個人は感じていた。
それが良い悪いではなく。
ノエルの作品もソロでじっくり聴きたいと思う。



R『でもねふたりとも求めあってるからもどるんじゃないかと思うよ（占いとは関係ありません。単なるRの意見）』

＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾
※（今回は特別企画として、MEWの占いの後ろにlemonedさんからリクエストを頂いたzilchの占いがあります。）
＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾＾


「今日はミューズもいいなと思っていたんですけど、ミューの前作が音JK占い的に高評価だったのと、Jetstream Loversのしんのすけさんからいただいたコメントもあり、今作はどうかなと気になりまして。」

「グウップ 」

「Rさんの評価の高いものをやろうかと思いましてですね」

「グフ 」

「ゲップしやがってぇ！ 」

「…べつにこれ（ミューの１枚目）好きじゃなかったよ」

「それは、占いの後に聴いたらそう思ったんでしょ。それはRの趣味的にあうかあわないという問題で」

「占いはいいって言ってた」

「アルバムのクオリティは高いってことじゃないの」

「そうだね。そうかもね。自分の趣味と占いは関係ない結果がでるもんね」

「不思議なことにね」







「で、このJKはどう？」

「これもなかなかいい感じ」

「どういいの？」

「前作とつながっているところもあるし、新しいものも入っているから」

「新しい部分と前作とちがう大きな部分てどんな部分」

「今まで隠してたものをもうちょっとフューチャーしていると思う」

「今まで隠してたものをもうちょっとフューチャーしてんだ？」

「うん、そう」

「それってメロディ？　それとも音そのものの出してなかった部分を出したってことかな」

「ちょっと質問の意味がよくわからないんですけど」

「ま、隠してたものがどんなものかってことが聞きたいんだけどね」

「さあ、そこまでは…超能力者じゃないからさ」

「あ、そう。メンバーとかで気持ちの変わった部分てありますか」

「あったとしてもどうでもいいと思う」

「そういう問題じゃないと」

「うんそう」

「このひとたちはけっこうミュージシャン受けがいいバンドなんですけども、バンド活動していくうえで、独自的な方向性とかポリシーとか持っていらっしゃるのですかね？」

「そういう方向の付け方がうまいからと思う」

「何それどういう意味」

「コーネリアスとかもそうだけど、方向性の付け方がうまいの」

「ああ、そいういうのがうまいバンドっているよね」

「センスがいいというか、自分達のやりたいことをうまく世の中にヒタヒタヒタとなじませることができるバンドなんだよ、きっと。今回のほうが1作目よりも自分らしさが出てるんだけど、1作目のときにはいろんなところ（ジャンル）の人々を自分たちのファン層に取りこむために、あえてああいう音にしてたわけ。と、思うよ」

「ふ〜ん」

「2作目は自分たちのファンの層がいっぱいできたってわかったから、もうちょっと好きなことやってるという感じがする」

「なるほどね。センスがあってこそできるワザですね」

「ええ」

「頭で考えてああだこうだってセンスのないひとがやったって悲惨なことになりますよね。そういったことは」

「はあ、そうですね」

「そう考えるとミューは、あれですね。ひとりすごいセンスのいいひとがいるんですかね？　それともバンド自体がセンスのいい存在として、」

「そういいうのってたいてい全体的にみんなハイセンスですよね」

「ああ、バンドのメンバー全員が」

「はい」

「そうなんだよね」

「ひとりだけハイセンスで、みんなワケわかんなかったらついてこれないですからね」

「こういう風にはなれないんだよね。そうだよなー」

「なぜかしみじみ」

「ハハ」












「それでは続いて、特別企画。lemonedさんからいただいたリクエスト、zilchを占いたいと思います。本来はこういう日本のバンド占わないんですけども。Rが元XJAPANのタイジのファンになったんだよね。突然。最近」

「TAIJIのベースは本当にすごいよ！　みんなもニコニコ動画で聞いたほうがいいよ。Xだからバカにしてると思うけど、TAIJIはびっくりするほどすごいベーシストだから」

「というわけで、その関連で特別に占うことになりました。それではいきましょう。このアルバムはですね、有名な日本のミュージシャンがメインになっているのはもちろんなこと、えー、外国人でもなかなかその筋では有名なメンバーがいるわけですけども、えー、そういう環境の中で作り上げられたオリジナル性はどういったものなのかをいろいろなことをふまえて完結にお願いできますか？」

「質問が長すぎて何きかれてるのかわかんなかった」

「このアルバムのオリジナリティどんなところですか？　それはべつに内容を言えっていうわけではなくて、JKを観て感じる独自性みたいなものを教えてください」

「あのー、無意識だと思うんだけど、このアルバムの中には２つ、３つやりたいことがおもいきり重なってあるのですね」

「ふんふん」

「それをどっちかに絞れなかったていう点がひじょうに興味深いなと思います」

「なるほど。それを絞ったら」

「もうちょっとパッとしたアルバムになったんじゃないかと」

「う、なるほど」

「でも絞らなかったからこそ聴きごたえのある、何年経っても飽きのこないようなアルバムになったのかもしれない
ね」

「なるほどなるほど。lemonedさん、リクエストをどうもありがとうございました」








最近の僕は坂本龍一や、グレン・グールドにはまっている。音を聴くというよりも発言集を読んだりするのに夢中になっているのだ。

音も聴かなければいけないと思いCDを手に入れたが１日1曲も聴けない。眠くなってしまうのだ。すぐれたヒーリング効果である。これは皮肉ではなく、僕は近頃、ヒーリング・ミュージックを作るのにもはまっているので、本当にすごいと思う。

この新しい音楽体験は、今後、ロックの聴き方にも影響してくるだろうか。

だけどMEWと一体なんの関係が…。こんなこと日記に書けよ！（俺）。

１人が押してくれたパワーが１００個集まったらいったいどうなるか想像してみてぃ〜（誰も毎回本気にしてくれないけどけっこう切実な願いです。ほんとに誰も本気にしてくれないけど）

「オ、オ、オ、オ、音ジャケ〜」

「ブログゥ〜」

「なんで“占い”って言わないの？　音JKブログって言ってる。占いがない」

「うらない 」

「…はい。今日はアークティック・モンキーズの新作を占います。まあ、はっきり言って僕は思うわけですよ。たしかに1stの衝撃はすごかったけども、２ndって、言われるほどそんなにすごかったかな？って」

「すごいって言われたっけ？　占いでは“いまひとつ”って」

「いやここでじゃなくて、一般的なとこでの話だけど」

「ここでの占いでは評判悪かったんじゃなかったっけ？」

「で、3枚目なんだけどさ。もう、ひたすらさ、すごい、すごい、すごい、すごいって言われてるんだけども、それって正しい評価をされていないような気がするんですよね」

「じゃあ、ガリバーの評価は？」

「聴いてないからわかんないよ」

「２ndまでは？」

「２ndまで？　俺ははっきり言って１st は、こういうこと言うとさ、なんかさ、ちょっとさ、なんつーんだろ、１stが好きだったら１st聴いとけとか言われるけどさ、そういう問題じゃなくてさ」

「どういう意味？　よくわかんない」

「つまり！　俺はそんなにあの２ndが、このバンドの飛躍的なアルバムだったとは思ってないわけですよ。だからこの3枚目はどうなのかなと思ってさ」

「２番目のアルバムは良くなかったってこと？　」

「そう。だから3枚目までもこんなに、デーン！ ってな感じで話題になってね、そこまでのアルバムなのか、というのを知りたいんですよ。それから、今、このバンドが、どういうバンドに成長したのかというのも知りたいですね」

「…」

「おねがいします」

「あの〜、クークスとかもそうですけども」

「はい」

「このバンドも、数あるイギリスのバンドのひとつに、段々、こう、風景と混じっていったな〜って印象がありますね」

「ああー」

「で、普通の若いバンドがよくやるような懐古趣味とはまたちがったところで、」

「ええ」

「この3枚目にきてちょっと今までとはちょっと違った意味の、懐古趣味があるような、」

「ああー」

「雰囲気がでてきましたね 」

「そういう懐古趣味のない感じが、このバンドの魅力だと俺は思ってたのにさ。そうなってたとしたら残念だな。まあ、聴いてないでこんなことも言うのも失礼な話なんですけど」

「まあ、残念なふうになってるかどうかはわかんないよ。だってさアークティックは、そういうところがすごく上手だからさ、いい感じに取り入れることができてるかも。そんなに悪い感じしないけど。でも、ちょっとなんかこう、もうちょっとフレッシュでもよかったんじゃないかと思うよ」

「うーん」

「でもこのくらいのバランスで１枚目、２枚目、3枚目ときたバランスがやっととれるのかもしれないね」

「なるほどね。なんか、うまいこと大人の俳優に転身をとげた子役みたいじゃない？」

「ああ、そうかな」

「うん。そのバランスの良さっていうのはさ、このバンドにとって今後プラスになっていくのかね。別にネガティヴな意味で聞くわけじゃないけど」

「バランスがとれたっていう意味はさ、やっと腰が落ち着いたってことだと思うよ」

「ああ。バンドとしてがっちり固まって」

「地に足が着いたっていうか、」

「地に足が着いたんだ？」

「そういうことと思う。だから3枚目だからこれでいいけど、４枚目にはこれよりも、１枚目のときみたいなフレッシュさを大量投入してくれないとおもしろくないね」

「普通のイギリスの伝統的な流れに即したバンドになっていくようならさ、ちょっと寂しい話じゃないの」

「うん。それでもアークティックだからみんなよりかはだいぶマシと思うけど…」

「この新しいアルバムもふくめて、Rがアークティックを高く評価している面ていうのはどこなの？」

「…うーん」

「まあ、このニュー・アルバムは聴いてないから自分の占い内容で判断っていうことになるんだけどもさ」

「この占いで評価はできないよ！　
１枚目ですごいなと思ったのは、情感をすごくリアルに、音と言葉で表現していたことだったの」

「うん。なるほどね。“情感を音と言葉で表現している”か」

「すごい才能だと思った」

「うん」

「だって英語よくわからなくても、その感じっていうのがはっきり伝わってきてびっくりした！」

「なかなかありえないよな。そんなこと」

「ええ」

「２枚目は逆にそれがなかったからちょっと寂しかったんだよな」

「うん」

「3枚目はどうなんだろ？」

「うん」

「この3枚目は、１枚目とはまたちがうアプローチの仕方をしているのかな」

「ちょっとアプローチちがう」

「どういったアプローチなんだろう？」

「もっとさ、…なんて言ったらいいの、…オヤジ風？」

「はあー、職人風ってこと？」

「ちがうもっとイギリスのオヤジ風な」

「あー」

「ラフなアプローチっていうのかな。でもさ、アークティックはステージの緞帳が厳かに上がって出てくる、みたいな感じのステージが出来るような、すごい才能を持ったバンドだから。ガリバーがよく言ってるような、着ぐるみとかいっぱいいるようなバンド…なんだっけ？」

「着ぐるみを着るバンド？」

「ほら、いっぱいクマとかぬいぐるみがステージあがったりして、大人数でワイワイやるなんの才能もないようなバンドいるじゃない」

「？」

「いっぱい大所帯でさ。映画とかも撮っているバンド」

「フレーミング・リップス？！ 」

「そうそうそう。そういうのとは全然ちがうんだからさ」

「すげー、こんなとこにフレーミング・リップス引き合いに出してきて、なおかつそれを才能のないバンドって言い放つなんて…」

「なかなか思いだしてくれないからどんどん悪口がひどくなっちゃったじゃない」

「すごいよ…」

「すぐ思いだしてくれればここまで悪口言わなくてもすんだのに」

「フレーミング・リップスなんて、もうがっちり評価されてるバンドなんだよ。Rひとりが悪口言ったところで痛くもかゆくもないよ」

「じゃあ、よかった。てなわけ」

★ARCTIC MONKEYS 記念すべき1stの占い
★ARCTIC MONKEYS ２ndの占い

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bounce.comのARCTIC MONKEYSインタビュー…読み応えたっぷりだよ！



みなさん瞑想してますか？
最近の僕は現在の自分を客観的に見つめる為にも
瞑想をしているのです。
雑念をもたないように心を無にするというのは
なかなか簡単なことじゃないですよ。
Rは
「そんなことないよ目をつぶったら見える光に集中すればいいよ」と
あっさり言いますけど。
僕は地面のひく〜いところで生きているわけです。
集団社会において自分がどう見られるかだけを
気にして生きているから
くだらないことでウジウジ悩むんですよね。
目を閉じれば雑念だらけ、
まるでサイケ絵巻のようにうずまいて、
心を無にする余裕はありません。

自分の好きなことをするために
アホみたいな修羅場をくぐりぬけてきたRには
僕の悩みはわからないらしいんですよ。
自分の好きなことを必死でやってきたひとなら
鼻にもかけないようなどうでもいいことばかりを
僕は気にしているそうで。
きっとアークティック・モンキーズのメインソングライターで
ヴォーカルのアレックスにもわからないだろうな。
バンドにただいるだけのメンバーには
僕の悩みがわかるかもしれません。
そんなメンバーがいるかどうかは知りませんが。

アレックスの成長の記録を観るように
１枚目から聴き直すのも面白いかもしれませんね。
ケンローチが描くイギリスの少年を主人公にした
映画のように、きっと音の向こうに
ヒリヒリとした感情が見えるはずです。
まだ十代のアレックスが１枚目で持った
創作意識の高さ、独立した生きざまは
映画になるくらいの凄みがありますよ。
その創作に対するプライドの高さは仲間から離れ
ソロアルバムを作ったときに爆発するのではないかと
自分は思っています。
まあ、強烈なパーソナリティを持っているひとに限って
バンドの方が良い場合もあるけれど
彼は静かに熱いですからね。
まさに第2のポール・ウエラーですよ。

どうです？　きょうはちょっと久保憲司ふうにひとり言を書いてみましたよ。

最近、雑念に心を支配されて
何をするにも集中力を持てないでいる。
今日なんて腕時計をなくしてしまった。
このままでは腕時計をなくすくらいではすまない
大きな災いを招いてしまう気がする。
心をかきみだされている自分を素直に認め、
いまいちど精神をリセットして、
ネガティヴサイクルから脱出するのだ。

こういうときに相談するといいのがR先生である。
R先生は精神世界の真摯な探求者なので、
現在の俺の問題を解決する良い方法を知っているはず。
R先生に聞いてみると、
「“瞑想”がいいよ」とおっしゃるではありませんか。





瞑想と言えばリックルービンを思いだす。
バンドのプロデュースをする際、
良い音をひきだす秘訣は？　と聞かれ
「瞑想の中に答えがある」と言っていた。
そのとき以来なんとなく瞑想は気になっていたのだ。
レッチリの復活＆名作「カリフォルニケイション」も
ある意味瞑想から生まれたと言えるのではないだろうか。
瞑想はロック好きな俺にぴったりな
集中力をとりもどす方法だ。





Rがシンプルな瞑想のやり方を教えてくれた。

真っ暗な部屋のなかで座禅を組んで目を閉じる。
自分の呼吸に意識を集中し、
それ以外は考えないようにする。
眠るのではなく心を“無”にするのだ。

「無にするのだ」と言われているのに
目を閉じると次から次へと雑念が浮かび、
気づくと雑念に心を奪われている。
これではいかんと思い、
雑念を追い払うと新しい雑念が浮かぶ。

あとでRに教えてもらったが、
心に浮かんだ雑念は
目の前をスルーさせる感じで消すらしい。
俺みたいにいちいち浮かんだ雑念に
ひっかかっていてはダメなのである。
そうこうしているうちにタイマーが鳴って目をあけた。

瞑想で雑念を追い払うことは出来なかったが、
気づいたことがある。
現在の俺は雑念まみれであるということ。
目を閉じた暗闇のなかで自分の雑念がヴィジュアライズされ、
まるで雑念のサイケ絵巻のようであった。





話しは少しそれるが近頃ビートルズをよく聴き直している。
Rにベースを教えるためであるがそれはまた別の話。
ビートルズを聴いていると、
自分がロックを聴き始めた頃を思いだす。
同じクラスの友人に
なにかカッコイイ音楽はないかと聞くと、
ビートルズの全アルバムを貸してくれたのだ。
俺はそのときまで知らなかったが
彼はビートルズマニアなのであった。

初めてビートルズを聴いたときの
自分の夢中具合は忘れられない。
友人から借りたアルバムを抱えて学校から家に帰ると
さっそく聴き始めた。
やめられなかった。
夜が明けて窓の外が青くなってきても繰り返し聴きつづけた。
あれこそ“無心”というのではなかったか。
ビートルズのメロディだけが俺の心を満たしていたのだ。
幸せな時間であった。
その時のひとつのことに没頭する幸福感を
現在の俺は取り戻したいのである。
明日からも瞑想に真面目に取り組もうと思う。
初めてビートルズを聴いたあの夜の自分にGET BACK GO!



ちなみにRは俺にこう言った。
「ビートルズのベースって誰がひいてんの？」
「…」

かざりじゃないから押してみてぃ〜